Alexander Creed: Re-Life / Александр Крид: Магнат Индустрии Развлечений

Покончив со всеми представлениями, Александр быстро привел их в порядок. Creed Toys не нужно было заниматься всей сложной внутренней работой по управлению компанией, работать с производственными фабриками или иметь их, и даже беспокоиться обо всей беготне, требующей начала дел. Все, что им было нужно на данный момент, — это столовая штаб-квартиры Creed Comics и объединить свои усилия, чтобы игрушки работали. Все начинали с малого, и Creed Toys случайно начали свою деятельность в приюте своего старшего брата из индустрии комиксов. В любом случае, игрушки, которые они делали, были тесно связаны с Creed Comics, поэтому имело смысл поработать в этом районе, чтобы прочувствовать ситуацию. Александр тоже начинал с изготовления игрушек, так что для всех это было впервые. Эта ситуация, однако, заставляет задуматься, почему старый Крид был в порядке, оставив все своему неопытному внуку и неуклюжим новичкам. Но тот факт, что производство игрушек является наиболее важным этапом, означал, что эти новички могли заниматься всем, чем хотели. Когда Александр одобрял их концепцию, Салливан также принял решение высшего руководства дать всему этому зеленый свет. По сути, недавно созданная творческая команда могла бы создать все, что пожелает, но уровень закалки руководителей и метод проб и ошибок должны сформировать их довольно хорошо. ------ В течение следующих нескольких дней новобранцы, занимающиеся изготовлением игрушек, лучше узнали свои должностные инструкции, познакомились со своим маленьким боссом и с тем, почему дела идут туда, куда они направляются. После того, как регистрация сотрудников была завершена, работа уже шла полным ходом, и всем действительно нужно было собраться с духом, чтобы не отставать. Конструкторам было очень легко адаптироваться, в то время как «инженеры» медленно добирались до деталей, для которых они нужны. Что касается маленького босса, то он был настолько сосредоточен, что даже не удосужился запомнить их имена и просто настроил их как «Мистер» или «Мисс», «Глава двигателя» или «Глава конструктора», а затем соответствующий номер в порядке их представления. Все, что они могут сказать, это то, что маленький босс невероятно дотошен и полностью поглощен надзором за их работой. Люди из Toy Creative все еще не могли следовать традициям обозначения, но постепенно пришли к пониманию легкости и удобства этого обозначения. После нескольких дней игрушечных размышлений и дебатов они постепенно научились произносить множество имен своих новых когорт. Таким образом, когда мистер Engine Head 3 пригласил своего любимого дизайнера на свидание, он сказал. «Г-жа Дизайнер-руководитель 2, не хотите ли поужинать со мной?» ---- При знакомстве с изготовлением игрушек было невероятно полезно сначала воплотить идею в виде легко корректируемого изображения и развить ее. Это помогло еще больше повысить производительность, поскольку Александр и сотрудники рисовали дизайны персонажей и рассматривали все персонажи, над которыми они работали, под разными углами. Дизайнерам, связанным со скульптурой, просто нужно было поработать над этим, пока «инженеры» занимаются деконструктивной работой, чтобы можно было добавить массовое производство и необходимые движущиеся части. «Инженеры» были очень полезны для Александра, поскольку он также знакомился с технологиями производства, доступными в этом возрасте. Он также помог им снабдить их тем, что было доступно для производства на китайской фабрике, и оптимизация постепенно становилась стабильной. Всем участникам было сложно работать с игрушками, но постепенно все освоились. Им даже пришлось издавать книги по изготовлению игрушек, чтобы разобраться в происходящем. Тем не менее, эти новички совершенно невинного происхождения смогли даже использовать методы, которые могли очень помочь, когда производство продвигалось вперед. Это также помогло их инновациям, поскольку их странный маленький босс мог оценить осуществимость их вариантов. Команда креативщиков игрушек была впечатлена даже собой, но еще больше своим маленьким боссом, который внедрял свои стратегии в игрушки, с которыми они работали. Все, что мог сделать их взрослый разум, — это ассоциировать с тем, что острая тяга к игрушкам — это врожденная склонность ребенка к игрушкам. К этому факту добавляется то, что их маленький босс уже давно вышел за рамки нормального ребенка. Они работали над Creed Comics несколько дней и уже знали, что ребенок — это центр, в котором все происходит. Кроме того, как первоначальный создатель всех персонажей и дизайнов, которые они адаптировали в игрушки, имело смысл, что его участие имеет решающее значение для того, как они развивались. ----- Чего они не знали, так это того, что, помимо привязанности к детям и игрушкам и преимуществ синхронности между создателем и игрушкой, Александр также отслеживал игрушки на протяжении всей своей 47-летней жизни. Оскар Крид был его страстным поклонником, и в обычной траурной манере Александр превратил жадное веселье в ассимилистическую ностальгию по воссоединению со своим умершим отцом. Конечно, музыка, комиксы и, самое главное… однонаправленность компьютерного кодирования исходили из этого сыновнего сердца. Поскольку в страсти к наблюдению и переноске игрушек было много честности, Александр также настроился на игрушки, которые ему нравились, а ему нет. Теперь, когда его поставили во главе разработки игрушек, Александр, наконец, смог подавить свои жалобы, поскольку сейчас он будет жаловаться на самого себя. Ему не нравилось, что игрушки Dragonball однобоки по отношению к Гоку и его популярным персонажам. Ему также не нравилось, что он так и не прижился в Америке, когда был на пике своего развития в Японии, и, к сожалению, его можно было подхватить только по мере роста фанатской базы. Теперь он мог создать организованный набор персонажей Dragonball и еще немного расширить его до такой степени, что его идеи Dragonball уже граничили и вторгались в области тематических товаров. Ему также не нужно было беспокоиться о разрыве с Японией и Америкой. Поздний размах и шумиха вокруг Супер Сайяна Гоку не были нужны, поскольку новое общество уже познакомилось с молодым Гоку. Игрушечная продукция Dragonball была только началом всего, поскольку самые продаваемые франшизы, доминировавшие в игрушечных чартах, находились в руках Александра. Конкурент игрушечной империи He-Man Lion-o был под рукой, неожиданный мега-хит «Черепашки-ниндзя» с продажами в 1,1 миллиарда долларов, а также неисчерпаемые, но постоянно повторяющиеся «Трансформеры», теперь ставшие «Кибертронскими хрониками». Кибертронские хроники были игрушками, машинами, роботами, могли трансформироваться, и это все, что имело значение. Даже предстоящие истории о Робокопе должны были выйти в свет до того, как Роберт Дауни-младший смог поразить мир множеством версий железных костюмов Железного человека от Марка. Что касается Хищника, Александр не видел в нем большого игрушечного потенциала, но он мог продать маски Яутжа и сделать его обязательной покупкой на Хэллоуин. «Крика» еще не сделали, поэтому маска «Крика» еще не была в моде. Маски Хищника должно быть достаточно в качестве заполнителя, прежде чем Александр решит работать с Scream в будущем. В общем, популярные IP-адреса должны были играться по прихоти Александра. Так уж получилось, что он играет с ними, делая игрушки. С этой точки зрения творческая команда новичков тоже играет с игрушками.